El encuentro, que se realiza en el marco de la conmemoraci\u00f3n del centenario del muralismo mexicano, es organizado por el Centro Nacional de Investigaci\u00f3n, Documentaci\u00f3n e Informaci\u00f3n de las Artes Pl\u00e1sticas (Cenidiap), como parte de las estrategias #VolverAVerte y \u201cContigo en la distancia\u201d de la Secretar\u00eda de Cultura del Gobierno de M\u00e9xico y del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), a trav\u00e9s de la Subdirecci\u00f3n General de Educaci\u00f3n Investigaci\u00f3n Art\u00edsticas (Sgeia). <\/p>\n\n\n\n
La titular de la Sgeia, M\u00f3nica Hern\u00e1ndez Riquelme, subray\u00f3 que este homenaje a las muralistas y artistas en general contribuye a la transformaci\u00f3n de la realidad<\/p>\n\n\n\n
actual.\u00a0\u00a0<\/p>\n\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/redsemlac.com\/semmexico\/wp-content\/uploads\/2022\/06\/centenario-muralismo-02.jpg\")
<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n\nEste espacio de reflexi\u00f3n \u2014detall\u00f3\u2014 permite analizar, no solo el tema de g\u00e9nero, sino las desigualdades, discriminaci\u00f3n e inequidad a la que se han enfrentado las artistas a lo largo de su historia. \u201cEs la oportunidad de revisar la producci\u00f3n de las mujeres en todos los espacios art\u00edsticos con su est\u00e9tica y con su apreciaci\u00f3n de la realidad\u201d, coment\u00f3. <\/p>\n\n\n\n
Al inaugurar el coloquio, Hern\u00e1ndez Riquelme se dijo entusiasmada porque el encuentro sea un espacio para las nuevas generaciones. \u201cMe parece fundamental que este tipo de reflexiones tambi\u00e9n las hagamos para aportarles nuevos elementos a los y las artistas de las escuelas del Instituto\u201d. <\/p>\n\n\n\n
El director del Cenidiap, Carlos Guevara Meza, indic\u00f3 que el coloquio es una oportunidad para reivindicar la colaboraci\u00f3n de mujeres artistas, de generaciones y pa\u00edses diferentes, en el gran movimiento de vanguardia iniciado en M\u00e9xico hace 100 a\u00f1os.\u00a0\u00a0<\/p>\n\n\n\n
<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n\n\u201cPor fortuna, la investigaci\u00f3n ha permitido conocer los ocultamientos, la marginaci\u00f3n, invisibilizaci\u00f3n y exclusi\u00f3n de los discursos acad\u00e9micos y de cr\u00edtica de arte, de las artistas. Por ello, la comunidad del Cenidiap, en particular sus investigadoras, llevan d\u00e9cadas en la lucha por la reivindicaci\u00f3n del trabajo de estas creadoras, en un contexto en el cual la violencia de g\u00e9nero, por desgracia, alcanza niveles inusitados e inaceptables\u201d, subray\u00f3. <\/p>\n\n\n\n
La directora general adjunta del Centro Nacional de las Artes (CNA), \u00c1ngeles Castro Gurr\u00eda, precis\u00f3 que un centenario brinda la ocasi\u00f3n para mirar alguno de los \u00e1ngulos del movimiento muralista en M\u00e9xico. \u201cVer con una nueva mirada circunstancias, hechos y personajes, a los que se les debe reconocer un valor que hasta ahora les ha sido escatimado, particularmente a las mujeres muralistas\u201d, expuso. <\/p>\n\n\n\n
Para el CNA es satisfactorio ser el espacio para los debates actuales y para la revisi\u00f3n del pasado, a la luz de los temas que hoy nos ocupan con miras a encontrar otros matices de nuestra historia y afinar los instrumentos que nos sirvan de gu\u00eda, se\u00f1al\u00f3.\u00a0\u00a0<\/p>\n\n\n\n
<\/a>La investigadora del Cenidiap y coordinadora del coloquio, Guillermina Guadarrama Pe\u00f1a, dijo que este espacio es un homenaje, m\u00e1s que un reconocimiento, por el trabajo que las artistas mexicanas y extranjeras tuvieron en el movimiento del siglo XX y presente. \u201cEl arte mural ha sido una actividad dominada por varones, al menos en ese siglo, por ello son muy pocas las muralistas conocidas\u201d. <\/p>\n\n\n\n
En este espacio se presentar\u00e1n muralistas de los a\u00f1os veinte que iniciaron el rompimiento con el sistema patriarcal de su \u00e9poca, como forma de resistencia, hasta las pr\u00e1cticas contempor\u00e1neas de artistas latinoamericanas con t\u00e9cnicas propias. Tambi\u00e9n se consider\u00f3 revisar la visi\u00f3n masculina sobre la imagen femenina en algunos murales. <\/p>\n\n\n\n
Guadarrama Pe\u00f1a agreg\u00f3 que reflexionar sobre las obras murales realizadas por mujeres, atendiendo la perspectiva de g\u00e9nero y resaltando cuestiones est\u00e9ticas, art\u00edsticas y de activismo pol\u00edtico, es una tarea pendiente en estos tiempos de emergencia feminista. Para culminar los trabajos y celebraci\u00f3n del centenario, se realizar\u00e1 un foro donde las muralistas actuales mostrar\u00e1n sus producciones. <\/p>\n\n\n\n
En el coloquio participan especialistas de universidades y centros de investigaci\u00f3n de M\u00e9xico (Aguascalientes, Ciudad de M\u00e9xico, Durango, Morelos y Puebla), Argentina y Honduras. <\/p>\n\n\n\n
Aborda ejes tem\u00e1ticos como: las muralistas que vinieron de lejos; mujeres muralistas y acci\u00f3n pol\u00edtica; miradas e imaginarios en torno a lo femenino y retos y perspectivas actuales. <\/p>\n\n\n\n
Con estas actividades la Subdirecci\u00f3n General de Educaci\u00f3n e Investigaci\u00f3n Art\u00edsticas (Sgeia) reitera su compromiso de propiciar espacios para la discusi\u00f3n y an\u00e1lisis del papel que han desempe\u00f1ado las mujeres en la historia cultural de nuestro pa\u00eds. <\/p>\n\n\n\n
Para consultar el programa completo se puede ingresar a la p\u00e1gina del Centro\u00a0http:\/\/cenidiap.net\/j\/es\/<\/a>; tambi\u00e9n se transmite en vivo a trav\u00e9s de las redes sociales del Inbal.\u00a0<\/p>\n\n\n\n ELLAS<\/p>\n\n\n\n Una mujer con el rostro suplicante es arrastrada de los cabellos por un hombre que a la vez destruye un libro en el aire. Mientras el cuerpo de la mujer es tirado en\u00e9rgicamente, otro hombre, cuyo rostro es imposible de ver por el gran sombrero que porta, la golpea con la cantonera de un rifle. El acto es observado por un tr\u00edo de ni\u00f1os que se resguardan detr\u00e1s de un muro, incluso uno parece esconder su rostro ante la imposibilidad de concebir este acto de violencia.<\/p>\n\n\n\n La escena forma parte del mural Atentado a las maestras rurales, pintado en 1936 y ubicado en el Centro Escolar Revoluci\u00f3n, localizado al sur del Centro Hist\u00f3rico de la Ciudad de M\u00e9xico; se trata de una obra elaborada por Aurora Reyes, considerada la primera mujer muralista de nuestro pa\u00eds.<\/p>\n\n\n\n Las obras murales en M\u00e9xico realizadas por mujeres son bastas; sin embargo, poco se ha hablado de ello, pues el muralismo en nuestro pa\u00eds tiene una identidad marcada por la influencia e impacto del trabajo de quienes son considerados \u201cLos tres grandes del muralismo\u201d: Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y Jos\u00e9 Clemente Orozco.<\/p>\n\n\n\n Sin embargo, m\u00e1s all\u00e1 de esa narrativa existe una diversa obra de mujeres mexicanas y extranjeras que formaron parte de un movimiento de artistas que transformaron de manera radical el arte p\u00fablico en M\u00e9xico durante el siglo XX y que en sus obras reflejaron la preocupaci\u00f3n social que marc\u00f3 la \u00e9poca y la generaci\u00f3n de creadores a la que pertenecieron.<\/p>\n\n\n\n Rina Lazo (1923-2019)<\/p>\n\n\n\n Originaria de Guatemala y fallecida recientemente, esta pintora arrib\u00f3 a M\u00e9xico en 1946 tras ganar una beca para estudiar pintura en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda. La llegada de Lazo a M\u00e9xico se dio cuando el muralismo ya estaba convertido en una de las actividades culturales m\u00e1s importantes del pa\u00eds. Fue asistente de Diego Rivera, con quien trabaj\u00f3 en el ic\u00f3nico mural Sue\u00f1o de una tarde dominical en la Alameda Central. Rivera se convertir\u00eda en maestro de Lazo, y \u00e9sta en una pieza destacada del muralismo mexicano.<\/p>\n\n\n\n Algunas de sus obras murales son El agua, origen de la vida sobre la tierra (1951), ubicada en el C\u00e1rcamo de Dolores en Chapultepec; La universidad, la familia y el deporte en M\u00e9xico (1952), plasmada en el Estadio Ol\u00edmpico Universitario; El pueblo en demanda de salud (1953), localizado en el del Hospital La Raza; y La gloriosa victoria (1954) en el Palacio Nacional de la Cultura de Guatemala.<\/p>\n\n\n\n Elena Huerta (1908-1997)<\/p>\n\n\n\n Esta artista es autora del que es considerado el mural m\u00e1s grande hecho por una mujer en M\u00e9xico, se trata de un trabajo de 450 metros cuadrados ubicado en Saltillo, Coahuila, estado en el que se encuentra la mayor parte de su obra. Sus murales se encuentran en la Escuela Superior de Agricultura Antonio Narro, el Instituto de Ciencias y Artes de Saltillo y en el Centro Cultural Vito Alessio Robles.<\/p>\n\n\n\n Hermanas Marion y Grace Greenwood<\/p>\n\n\n\n En la d\u00e9cada de 1920 comenzaron a llegar a M\u00e9xico artistas de diferentes naciones atra\u00eddos por la noticia de que en nuestro pa\u00eds se hab\u00eda gestado un importante movimiento art\u00edstico con contenido social; es decir, el muralismo mexicano. Entre esos artistas se encuentran las hermanas Marion y Grace Greenwood, originarias de Brooklyn, Estados Unidos. Ambas estudiaron en la Art Students League de Nueva York y en la Acad\u00e9mie Colarossi en Par\u00eds.<\/p>\n\n\n\n El acercamiento de Marion Greenwood con el muralismo se dio a trav\u00e9s de Pablo O\u2019Higgins, quien le ense\u00f1\u00f3 la t\u00e9cnica del fresco; a continuaci\u00f3n, ella misma transmiti\u00f3 estos aprendizajes a su hermana Grace. El primer mural que realiz\u00f3 Marion fue Mercado en Taxco (1933), ubicado en el Hotel Taxque\u00f1o, en Guerrero. Posteriormente se traslad\u00f3 a Morelia, donde realiz\u00f3 diversas comisiones y Grace se desempe\u00f1\u00f3 como su asistente.<\/p>\n\n\n\n En Morelia pintaron Hombre y m\u00e1quina, ubicado en el Museo Regional Michoacano, y Paisaje y econom\u00eda de Michoac\u00e1n, ubicado en el Colegio de San Nicol\u00e1s. Asimismo, en el Mercado Abelardo L. Rodr\u00edguez de la Ciudad de M\u00e9xico, Grace Greenwood pint\u00f3 la obra La miner\u00eda (1935); mientras que Marion Greenwood plasm\u00f3 Los alimentos y su distribuci\u00f3n por el canal de la Viga (1935) y La industrializaci\u00f3n del campo (1935); a su vez ambas realizaron el mural Trabajadores de todos los pa\u00edses, un\u00edos (1935).<\/p>\n\n\n\n Las obras plasmadas por estas mujeres hac\u00edan referencia a la lucha de las clases sociales, la lucha obrera, el anticolonialismo y la libertad de expresi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n Electa Arenal (1935-1969)<\/p>\n\n\n\n Adem\u00e1s de poeta y escultora, esta artista mexicana se desempe\u00f1\u00f3 h\u00e1bilmente en la obra mural monumental; recibi\u00f3 formaci\u00f3n en esta expresi\u00f3n art\u00edstica con su madre, Elena Huerta, a quien asisti\u00f3 en los frescos de la Universidad Aut\u00f3noma Agraria Antonio Narro, en Coahuila; tambi\u00e9n colabor\u00f3 con Diego Rivera en los murales exteriores del Estadio Ol\u00edmpico de Ciudad Universitaria. M\u00e1s tarde form\u00f3 parte del Taller Escuela Siqueiros y particip\u00f3 en la realizaci\u00f3n de los murales del Polyforum Cultural Siqueiros y de la Sala de la Revoluci\u00f3n del Museo Nacional de Historia.<\/p>\n\n\n\n Algunas de sus obras m\u00e1s famosas se encuentran en Cuba, a donde viaj\u00f3 motivada por los ideales de la Revoluci\u00f3n Cubana; destacan Canto a la Revoluci\u00f3n (1962), \u00c1tomos y ni\u00f1os (1963), Revoluci\u00f3n Cubana (1965), Infancia (1963), Maternidad (1964) y Palomas (1965). Muri\u00f3 a finales de la d\u00e9cada de 1960 al caer de un andamio mientras asist\u00eda al muralista David Alfaro Siqueiros en la realizaci\u00f3n de un mural.<\/p>\n\n\n\n Valetta Swann (1904-1973)<\/p>\n\n\n\n Fue una pintora y escultora inglesa que se asent\u00f3 en M\u00e9xico, donde desarroll\u00f3 una prol\u00edfica obra, logrando montar diversas exposiciones individuales incluso en el Palacio de Bellas Artes. Sus trabajos representaban escenas de la vida rural, el campo, las tradiciones y la cotidianidad de las mujeres. Algunas de sus obras murales son Sinfon\u00eda c\u00f3smica (1960) y Las delicias (1964), esta segunda creada para el Museo Nacional de Antropolog\u00eda.<\/p>\n\n\n\n Fanny Rabel (1922-2008)<\/p>\n\n\n\n Esta artista de origen polaco se desarroll\u00f3 en la pintura de caballete, el grabado, la escenograf\u00eda y la pintura mural. Fue disc\u00edpula de Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y Frida Kahlo. Estudi\u00f3 en La Esmeralda y form\u00f3 parte de Los Fridos. Su obra se alej\u00f3 de los temas pol\u00edticos y se centr\u00f3 en cuestiones de emotividad. Algunas de sus obras son Alfabetizaci\u00f3n (1952), ubicada originalmente en Coyoac\u00e1n y actualmente desaparecida, y Sobrevivencia de un pueblo por su esp\u00edritu (1957) localizada en el Centro Deportivo Israelita de la Ciudad de M\u00e9xico.<\/p>\n\n\n\n<\/a><\/a><\/figure><\/div>\n\n\n\n<\/a><\/figure><\/div>\n\n\n\n<\/a>